sábado, 26 de diciembre de 2020

RAMBLIN' MAN DE LOS ALLMAN BROTHERS:

RAMBLIN' MAN DE LOS ALLMAN BROTHERS:

 

 Esta canción de 4 minutos con 48 segundos de duración, pertenece al disco Brothers and Sisters (agosto 1973), el cuarto en cronología de la banda de rock sureño de USA “The Allman Brothers Band” y fue hecha en un momento de renacimiento ya que un año antes habían fallecido dos miembros esenciales del sexteto Duanne Allman (quien fuera el líder y maestro de la slide) y Berry Oackley (bajista) y fue lanzado como single  en septiembre de 1973.

 

Escrita por el guitarrista Dickey Betts cuya fuente de inspiración fue  la canción del mismo nombre compuesta por Hank Williams en 1951, nace durante las sesiones de grabación  del “Eat a Peach” por el año 1971 y un año después el autor le añade su solos para darle forma definitiva a este clásico de la música  y como tiene raíces country el grupo tuvo al principio reticencias para querer grabarlo pero el tiempo le dio la razón a Betts ya que fue el único top 10 de la banda, llegando a alcanzar hasta el puesto dos en el ranking de la Biiboard Hot 100.

 

To Know Him Is To Love Him

EL DÍSCOLO PHIL SPECTOR:

 

EL DÍSCOLO PHIL SPECTOR:

 

El productor y compositor Harvey Philip Spector de ascendencia judía Ucraniana nació en el barrio de Bronx en  Nueva York, USA el 26 de diciembre de 1939 ​y luego del suicidio del padre en 1949 la familia se muda a California y  empieza a destacar como guitarrista y compositor donde su canción "To Know Him Is to Love Him" interpretada por The Teddy Bears (donde Spector es además el guitarrista) alcanza el número 1 en la Billboard Hot 100 el 1 de diciembre de 1958 y al año siguiente antes de cumplir los 20 su tema Spanish Harlem fue otro éxito.

 

Y a fines de 1961 junto a Lester Sill y otro socio crea el sello  “Philles Record” del que al poco tiempo se hace el dueño total y  empieza a desarrollar  su técnica de orquestación llamado el muro de sonido “The Wall of Sound” con los grupos que produjo como The Righteous Brothers, o las Ronettes cuya vocalista Ronnie Spector sería su pareja, un ejemplo de ese sonido es la canción “Be my Baby” o la monumental “River Deep Mountain high por Ike & Tina Turner.

 

Esta modalidad de grabación le demandaba horas entre grabaciones y músicos de sesión para  producir un solo tema y le haría famoso esa superposición de los arreglos orquestales e instrumentales llegando a  tener imitadores como Brian Wilson y llegar a trabajar con  los mismos Beatles en el controvertido disco “Let it be” que dejó satisfechos a todos menos a McCartney, y luego con el mismo Lennon desde su Instant Karma, Imagine  y sobre todo con Harrison y  su monumental “All Things Must Pass” luego de una errática vida  y acostumbrado a portar y usar las armas en el año 2003 fue acusado de asesinar a la actriz de cine porno lana Clarkson en su mansión  y actualmente purga una condena de 20 años en la prisión.

  ​y luego del suicidio del padre en 1949 la familia se muda a California y  empieza a destacar como guitarrista y compositor donde su canción "To Know Him Is to Love Him" interpretada por The Teddy Bears (donde Spector es además el guitarrista) alcanza el número 1 en la Billboard Hot 100 el 1 de diciembre de 1958 y al año siguiente antes de cumplir los 20 su tema Spanish Harlem fue otro éxito.

 

Y a fines de 1961 junto a Lester Sill y otro socio crea el sello  “Philles Record” del que al poco tiempo se hace el dueño total y  empieza a desarrollar  su técnica de orquestación llamado el muro de sonido “The Wall of Sound” con los grupos que produjo como The Righteous Brothers, o las Ronettes cuya vocalista Ronnie Spector sería su pareja, un ejemplo de ese sonido es la canción “Be my Baby” o la monumental “River Deep Mountain high por Ike & Tina Turner.

 

Esta modalidad de grabación le demandaba horas entre grabaciones y músicos de sesión para  producir un solo tema y le haría famoso esa superposición de los arreglos orquestales e instrumentales llegando a  tener imitadores como Brian Wilson y llegar a trabajar con  los mismos Beatles en el controvertido disco “Let it be” que dejó satisfechos a todos menos a McCartney, y luego con el mismo Lennon desde su Instant Karma, Imagine  y sobre todo con Harrison y  su monumental “All Things Must Pass” luego de una errática vida  y acostumbrado a portar y usar las armas en el año 2003 fue acusado de asesinar a la actriz de cine porno lana Clarkson en su mansión  y actualmente purga una condena de 20 años en la prisión.

 

Metallica: Sad But True (Official Music Video)

LARS ULRICH:

Un  26 de diciembre de 1963 nace en  Gentofte, Dinamarca, el músico  Lars Ulrich, quien ha pasado a la historia de la música como uno de los fundadores y  el baterista de la otrora banda de trash de USA “Metallica”.

Su padre era el conocido tenista danés Torben Ulrich  y la vida le cambió a Lars al ver al grupo inglés “Deep Purple” en Copenhague donde al ver a Paice decide ser baterista, pese a que su padre se empeñó a que se dedique al tenis deporte en que destacaba pero cuando la familia se muda a California USA conoce en 1981 a James Hetfield y deciden crear la banda. 
 
Además de haber sido el  sujeto que hundió a Napster y sus descargas ilegales de música cerca del año 2000 para salvaguarda de sus ganancias como músico y si no se hubiese creado You tube, quizás la difusión de las canciones de su grupo se restringiría solo a sus leales fans en los estadios, de los temas de la banda me quedo con este sobre todo por su potente bombo.

Poppy Family - Which Way You Goin' Billy (1969 - HD - 720p)

WHICH WAY YOU GOIN' BILLY? THE POPPY FAMILY:

 

El tema de fines de los sesentas  llamado "Which Way You Goin' Billy?" fue compuesta por el cantautor Terry Jacks, quien se hiciera famoso mundialmente  en 1974 por el himno naif “Season in the Sun” y esta canción  fue interpretada por el grupo (o mejor debo decir dúo) canadiense  llamado “The Poppy Family” a fines de 1969,  banda a la cual pertenecían Terry Jacks y  Susan Pesklevits, (que luego sería  su esposa).

 

  Esta interesante balada que habla sobre la   separación de una pareja  salió como single y fue un fenómeno de ventas vendiendo millones de copias en su país además de estar semanas en el primer lugar  de las listas, al igual que en USA al año siguiente  y también en las listas de Sudáfrica, luego siguieron publicando  otros singles que ya no tuvieron la repercusión de este “One hit wonder”.

Serú Girán - Pena en mi corazón

SERU GIRAN “PENA EN MI CORAZÓN” (YO NO QUIERO VOLVERME TAN LOCO):

 

Se dice que en setiembre de 1999, el fallecido Oscar Moro quien fuera el baterista de la banda argentina  Seru Giran recibió por parte de un fan unos cassetes piratas que se habrían grabado de una consola de dos canales  de un Concierto dado por la banda entre los días 25 y 27 de diciembre de 1981 en el teatro Coliseo de Buenos Aires  y que tenían la particularidad de tener un excelente sonido y donde la banda estaba en  su mejor momento y da una actuación antológica.

 

Moro al escucharlos queda gratamente sorprendido y se los muestra a Aznar y García respectivamente  que exclaman que merecen ser editadas y buscan un sello discográfico, que fue   Sony Music – Columbia y que lo publica en el año 2000.

 

Y la canción que da título a este disco en vivo doble es “Yo no quiero volverme tan loco”, la misma del primer disco solista de Charly García que sería publicada en un ritmo más lento casi un año después y esta versión cuyo tentativo título “Pena en mi Corazón” es más roquera, cruda y rápida, un rock para ser escuchado y disfrutado en vivo.

Vanilla Fudge - Street Walking Woman

VANILLA FUDGE & SU “STREET WALKING WOMAN”:

 

Creo que la canción que mejor rinde homenaje a la trabajadora de la calle que forma parte de nuestra sociedad y satisface fantasías, urgencias y necesidades de nuestra población fue la que compuso el guitarrista de “Vanilla Fudge” Vinnie Martel.

 

Y aquella deseada “trota calle de Nueva York” quedó inmortalizada en la excelsa canción "Street walking Woman" del último disco que publicaron como cuarteto llamado “Rock And Roll” del año 1969.

viernes, 25 de diciembre de 2020

NOEL REDDING:

NOEL REDDING:

 

El que fuera el bajista de The Experience David Noel Redding nació en Folkestone, UK un 25 de diciembre de 1945 y desde pequeño se inicia en el mundo  de la música  empezando por el violín, luego la  mandolina  para quedarse con la guitarra a los 14 años y empezó a formar parte de bandas locales como los grupos, The Strangers,  Loving Kind entre otros.

 

La suerte le cambia a fines de 1966 donde audicionó como guitarrista para los nuevos Animals de Eric Burdon pero encontró a Chas Chandler que le invita a formar parte de un nuevo grupo de un joven guitarrista de USA llamado Jimi Hendrix, pero con la condición que sea el bajista de la misma, por lo que Redding sin dominar ese instrumento se convierte en el bajista de “The Jimi Hendrix Experience” durante más de dos años.

 

Redding aporta a la banda dos temas "Little Miss Strange" y "She's So Fine" donde es el vocalista de las mismas  y como anécdota toca el bajo de seis cuerdas en el blues "Red House" como si fuera una guitarra, se llevaba bien con Hendrix amicalmente pero en la parte musical habían divergencias por lo que abandona la banda a mediados de 1969 y al año siguiente reaparece con su  grupo  “Fat Mattress” donde es el vocalista y guitarrista sin repercusión y  luego forma  Road y Noel Redding Band en Irlanda donde el ex Thin Lizzy Eric Bell fue parte (1970).

 

A lo largo de las siguientes décadas graba algún material y realiza  esporádicas apariciones musicales pero sin la repercusión de la época con Hendrix, hasta que Noel Redding  fue encontrado muerto en su casa en Clonakilty, Cork, Irlanda, el 11 de mayo de 2003 a los 57 años debido a una complicación de la cirrosis hepática que padecía y al poco tiempo en su pueblo de Ardfield se levantó una placa en su memoria.