jueves, 6 de abril de 2023

Why Should I Care

BECK, BOGERT & APPICE, EL  LP SE PUBLICA EN UK: 

Un 26 de marzo de 1973 el sello Epic de USA lanzó al mercado el disco debut en del Súper trío  “Beck, Bogert & Appice” y en UK se publicaría recién un 6 de abril de ese mismo año.

 El experimentado guitarrista Jeff Beck (ex Yardbirds) conoció a la base rítmica del grupo psicodélico de USA “Vanilla Fudge” a mediados de 1967 y estos músicos eran  los experimentados “Tim Bogert” en el bajo y “Carmine Appice” en la batería ya en julio de 1969 empezó a ensayar con ellos y en setiembre el diario musical “Melody Maker” había filtrado la noticia sobre un nuevo Supergrupo y ya en noviembre el manager de Beck, Peter Grant estaba con los contratos pero el destino postergó esta unión ya que  Beck chocó su Hot rod (carro antiguo de colección) en la carretera un 12 de noviembre de ese año y se fue al agua el proyecto y cuando se recuperó el guitarrita por marzo  de 1971 Appice y Boggert estaban en Cactus por lo que Beck reformó su “Jeff Beck Group” nuevamente.

Pero el 24 de julio de 1972 se anuncia a la prensa la disolución del” Jeff Beck Group” y luego el guitarrista se presenta un primero de agosto en el Stanley Theater de Pittsburgh acompañado por el cantante  Kim Milford, el  tecladista Max Middleton y además los mismos Tim Bogert y Carmine Appice pero bajo la denominación de Jeff Beck Group, luego de un par de meses de gira y ante las deserciones del cantante y tecladista deciden quedarse como un trio y nuevamente el frustrado proyecto  vuelve a cobrar vida por setiembre de 1972.
 
“Beck, Bogert & Appice” empiezan a grabar lo que sería su disco debut, un 11 de diciembre de 1972 en los estudios  “Chess Records” de Chicago  hasta el 22 del mismo mes y la última sesión se llevó a cabo en los estudios The Village de Chicago  el 2 de enero  de  1973 bajo la producción del compositor y arreglista Don Nix.

En febrero el trío se embarcan  en una gira por UK que dura dos semanas  y el 26 de marzo se lanza al mercado su disco debut en USA y a los dos días se inicia una gira por el territorio americano que dura cerca de un mes  y dos semanas después  el disco se publica en UK  antes de una nueva gira por USA, luego por Europa, Japón a lo largo de todo año, pero comenzando el año 1974  y cuando estaban a la mitad de  la grabación del su segundo disco el trío se disuelve debido a que Jeff Beck ya no estaba interesado en  el proyecto.

Y referente a su único disco publicado en estudio hay dos temas compuestos por Don Nix donde destaca el célebre “Black Cat Moan” única canción del álbum en ls cuál  Beck hace la voz solista y en  los demás temas intercambian la voz “Appice y Boggert”, donde destaca una demoledora versión de la canción  “Superstition” de  Stevie Wonder  con la voz de Boggert y otros temas a destacar son  los rompedores “Why should I Care”, "Lose Myself with You” o “Lady”  también con la voz de Boggert  y con grandes solos de Beck, el disco no tiene ningún segundo de relleno y cuando acabas de escucharlo te quedas con ganas de oírlo de nuevo, todo un clásico de los setentas.

California Jam Festival 1974 Original Video

CALIFORNIA JAM:

 

Un 6 de abril de 1974 se llevó a cabo en el autódromo de  Ontario Motor Speedway de California,  el Festival de rock llamado "California Jam" (CAL JAM), donde tocaron ante cerca de 300,000 espectadores pagantes las siguientes bandas en este orden:

 

Rare Earth, Earth, Wind & Fire, Eagles, Seals and Crofts, Black Oak Arkansas, Black Sabbath, Deep Purple, Emerson, Lake & Palmer, el evento fue transmitido por la cadena de televisión “ABC Entertainment” y a la fecha se siguen vendiendo en DVD  o Blu Ray las actuaciones completas de algunas de la bandas como Deep Purple y su parafernalia pirotécnica, Black Sabbath con Iommi sin bigotes o ELP que era el plato estelar y fueron  opacados por la parafernalia de Blackmore y le fuego , entre otras anécdotas.

Patrick Hernandez

PATRICK HERNANDEZ Y SU “BORN TO BE ALIVE”:

 

Un 6 de abril de 1949 nació en la comuna de Le Blanc-Mesnil cerca de París en Francia, el cantante de nombre Patrick Hernadez cuyo padre era un farmacéutico de origen español y su  madre una contadora italiana con la que pasa niñez y cuando estaba en la Universidad Pierre-Curie decide dedicarse a la música.

 

Durante un tiempo toca en la orquesta de Martin Transit bajo el seudónimo de Pat Harrison, y frecuentará el club nocturno muy de moda de la época: The Regency donde conoce al productor Jean Van Loo que decide patrocinarlo como cantante y en 1978 lo lleva a los estudios Kathy, en Ohain en Bélgica, donde un tema de rock lo arreglan con ritmos disco y nace el éxito “Born to be Alive” que se volvió a los pocos meses número uno en Italia, luego en Francia , luego UK y losd emás países y aunque sea un “One Hit Wonder” y recontra pegajosa, full disco y con un video casi artesanal con un Hernadez disforzado hasta el amaneramiento con un bastón que se hizo clásico  , hacen que con el paso del tiempo esta canción siga gustando por la nostalgia que muestra de una época que  pasó y no volverá.

 

Y Hernadez gracias a ese tema se volvió rico, viajó por todo el mundo, se casó dos veces fue invitado a cuanto programa se emitía, que para una gira una de las bailarinas contratadas fue Madonna (pero al final no llegó a participar) y el cantante en el 2016 se dio el lujo de publicar una autobiografía llamada como era de esperarse Alive!

lunes, 3 de abril de 2023

RICHARD THOMPSON (BIG) BAND

RICHARD THOMPSON:

 

Un 3 de Abril de 1949 nació en Nothing Hill Gate, Londres, UK, el genial guitarrista y compositor “Richard Thompson”, uno de los mejores de su generación y quien liderara a las primeras encarnaciones de “Fairport Convention” los adalides del folk inglés, al dejar la banda trabajó como solista y a dúo con su ahora ex esposa y en 1991 fue galardonado con the Orville H. Gibson Award como mejor guitarra acústica y otros galardones, además de ser considerado como uno de los mejores guitarristas de su generación.

 

Pero más pasará a la historia por haber sido el líder y guitarrista principal  en los años de gloria de los abanderados del nuevo folk inglés “Fairport Convention” durante su etapa clásica  (1968 – 1972) y fue revolucionario, pues mientras la mayoría de los músicos  jóvenes ingleses copiaban a los bluesman de USA él redefinió el sonido de la banda  y se nutrió de la música tradicional de su país recreándola y con los Fairport con la melodiosa y potente voz de Sandy Denny influenciaron  a varias bandas posteriores.

 

 Luego en los setentas conformó un dúo con la que fuera su esposa Linda Thompson (quien había sido una de las coristas de su primer disco) hasta su separación a mediados de los ochentas para iniciar una respetable carrera solista donde se reinventa cada año y aún sigue realizando actuaciones multitudinaria ante sus fieles seguidores (me incluyo).

 

Corazón Contento - Uchpa - Bonus Track / Canal J

UCHPA “CORAZÓN CONTENTO”:

 

El grupo “Uchpa” que fuera creado por el ex policía Freddy Ortiz  en el año 1993 en la región Ayacucho del Perú tiene la particularidad de cantar temas de fuerte influencia de  hard rock y blues en quechua y el  significado de la palabra “UCHPA” quiere decir “Ceniza” en español.

 

EL primer UCHPA se desbanda en Ayacucho por lo que Ortiz parte a Lima y conoce al guitarrista Marcos Maizel que es clave en el nuevo sonido de la banda ya que en la actualidad es quizás a mi opinión uno de los mejores guitarristas del Perú por su capacidad de improvisar en vivo y fruto de esa colaboración nace el disco  Qawka kawsay de 1995.

 

Pero el destape viene en el 2000 con el tercer disco “Qukman Muskiy” (que se reeditó en el 2002) donde el tema que más destaca es “Corazón Contento” que es un huayno de los hermanos Ayvar que el grupo adapta al rock y  que comienza con sonidos andinos y luego desborda en  solos de guitarra en los que Maizel despliega toda sus influencias creando un clásico del a música.

EN MEMORIA DE RICHARD MANUEL:

EN MEMORIA DE RICHARD MANUEL:

 

Richard George Manuel, quien fuera la voz más grave de los integrantes “The Band” nació en Stratford, Ontario, Canadá el 3 de abril de 1943 y desde niño mostró destrezas para tocar el piano que además reforzó con clases del Conservatorio de Ontario, su ídolo era Ray Charles y quizás por ello su timbre de  voz lo trabajó de tal manera a que suena muy parecido al artista invidente, se puede apreciar cuando cantaba la versión de  Georgia on my Mind”.

 

Manuel  formó con algunos amigos a finales de los cincuentas el grupo “The Revols” donde cantaba y tocaba el piano y que impresionó a Ronnie Hawkins, “The Hawk” quien en 1961 lo reclutó para su grupo que fue la génesis de los que posteriormente sería “The Band”.

 

 Históricamente los dos primeros discos de “The Band” son los mejores del grupo y sobre todo el primero donde Manuel canta la mayoría de las canciones, pero con el paso de tiempo y sus problemas con el alcohol hacen declinar su liderazgo vocal hasta la primera disolución del grupo a finales de 1976.

 

En los ochentas la banda se reagrupa sin el guitarrista y compositor principal Robbie Robertson e inician una gira por USA y luego de un ensayo en  Cheek to Cheek Lounge, en Winter Park en Florida Richard Manuel decidió suicidarse  ahorcándose en la madrugada del 4 de marzo de 1986.

Cream - Badge (1969)

BADGE DE “CREAM”:

 

Badge fue  el single póstumo del Super trío “Cream” que se grabó un 21 de noviembre de 1968 justo 5 días antes de los conciertos de despedida del grupo y  se edita bajo el sello “Polydor” de UK  y ATCO  Records de USA  y fue publicado como single solo para el mercado de USA un 17 de marzo de 1969 y dos semanas después, un 3 de abril del mismo año, para UK  y el resto de países.

 

La canción  fue coescrito entre “George Harrison y Clapton” cuando el grupo Cream había tomado la decisión de  separarse y preparar un álbum de despedida que sería el “Goodbye” pero Clapton  aún no tenía ninguna aportación para este disco por lo que Harrison le ayuda en las letras cuyos versos nunca mencionan el título de la canción (algo así como Placa) y se conjeturaron diversas hipótesis sobre su significado, la canción  incluye una frase de oyeron de un Ringo ebrio “ Swans living in the park” y la última ayuda de  George fue el  tocar la guitarra rítmica, que aparece portentosa al minuto con segundos antes que Clapton cante el puente acompañado con su nueva guitarra Gibson ES-335 y por motivos contractuales su participación es mencionada bajo el pseudónimo de "L'Angelo Misterioso”.

 

Con el paso del tiempo sería un tema imprescindible en cada concierto de Clapton hasta nuestros días. Esta canción tuvo como lado “B” un  tema compuesto entre Jack Bruce y el poeta Peter Brown “Doing That Scapyard Thing”.

 

BADGE LETRA:

 

Thinkin' 'bout the times you drove in my car.

Thinkin' that I might have drove you too far.

And I'm thinkin' 'bout the love that you laid on my table.

 

I told you not to wander 'round in the dark.

I told you 'bout the swans, that they live in the park.

Then I told you 'bout our kid, now he's married to mabel.

 

Yes, I told you that the light goes up and down.

Don't you notice how the wheel goes 'round?

And you better pick yourself up from the ground

Before they bring the curtain down,

Yes, before they bring the curtain down.

 

Talkin' 'bout a girl that looks quite like you.

She didn't have the time to wait in the queue.

She cried away her life since she fell off the cradle.

 

Compositores: Clapton , Eric Patrick / Harrison, George