viernes, 25 de junio de 2021

SUPERTRAMP INDELIBLY STAMPED”

SUPERTRAMP INDELIBLY STAMPED”:

 

Un 25 de junio de 1971  el sello A&M records publica el segundo disco del grupo inglés  Supertramp llamado “Indelibly Stamped” (estampado indeleblemente) que como el disco debut tampoco le fue bien en las ventas, pese al apoyo incondicional del mecenas y la complejidad y calidad de las canciones y que no llegó a los charts ni de UK  o USA.

 

Luego del fracaso de su primer disco homónimo la banda se reagrupó a inicios de  1971 con nuevos miembros como Kevin Currie  en la batería y Frank Farrell en el bajo  por lo que  Hodgson deja de tocar el bajo para ocuparse de la guitarra y también del piano Wurlitzer (básico en el sonido posterior del grupo.

 

La nueva conformación graba entre los meses de abril y mayo en el “Olympic studio” de Londres este disco que fue  publicado en junio, con una sugestiva carátula donde se observa los pechos y brazos tatuados de una mujer , que por motivos de censura en este medio no aparece en el post y donde el vocalista principal de la mayoría de las canciones fue Davies y ante la poca acogida a sus representados y las deudas por haber gastado más de 64,000 libras y nada de ingresos, el multimillonario mentor Sam decide tirar la toalla y  les manda una carta que no le deben nada, el grupo de desbanda quedando solo como futuros socios Davies y Hodgson.

 

Casi tres años después la banda nuevamente se reagrupa con una nueva conformación que con un disco conceptual llamado “Crime of The Century” por fin le sonreiría la fama.

 

CARLY SIMON:

CARLY SIMON:

 

El 25 de junio de 1945 nacIó en el barrio del Bronx en Nueva York, Carly Elisabeth Simon  cantante y compositora  estadounidense, su padre era un pianista de música clásica  de ascendencia judía y su madre además de ser una reputada  cantante fue una activista por los Derechos Civiles.

 

 Y desde niña inició  su carrera musical cantando con su hermana mayor Lucy haciendo el dúo “The Simon Sisters” y desde su adolescencia demostró además su talento como compositora y cuando su hermana se casa empieza su carrera  como solista grabando su primer disco en 1971.

 

A fines de 1972  se  casa con el cantautor James Taylor y fue la época en que se publica su mayor  éxito en las listas y me refiero a  la canción “You’re so vain” (Eres tan vanidoso)” que fuese parte  también del álbum No Secrets editado el 3 de noviembre de 1972 que fue producido por Richard Perry y contó además con Klaus Voorman y su notoria introducción con el bajo, Jim Gordon en la batería y Mick Jagger en los coros (sin acreditar).  

 

Y se dice que la fuente de inspiración para componerla fue el actor  “Warren Beatty” con quien tuvo un affaire mientras estuvo casada con el bueno de Taylor con quien tuvo dos hijos y se divorciaron en 1983, Carly Simon en los años posteriores siguió publicado singles y álbumes exitosos hasta un breve receso.

 

En el siglo XXI volvió con fuerza a la popularidad con sus numerosas colaboraciones con cantantes contemporáneos como Eric Clapton entre otros y además de haber publicado nuevo material y publicar sus memorias en el 2015.

“IAN MCDONALD”:

“IAN MCDONALD”:

 

Ian McDonald, es un músico británico, nacido en Middlesex un 25 de junio de 1946, fue esencial para el sonido del primer disco de la banda progresiva “King Crimson” y los primeros álbumes de “Foreigner”,  sobre todo por su calidad de multinstrumentista aportó en los vientos y en el uso del mellotrón que le daban el marco adecuado a los solos de guitarras del maestro  Robert Fripp.

 

Al año siguiente junto al ex baterista de King Crimson Michael Giles, graban a mediados de 1970 el clásico “McDonald and Giles” un excelente álbum con espectaculares climas cuyo sonido es considerado lo que realmente hubiese sido “King Crimson si se hubiese seguido con el quinteto clásico” y por las pocas ventas del disco aparecido en enero de 1971 el dúo se separa y en la actualidad es un disco de culto por su “calidad que el tiempo ha revalorizado”, en 1974 tocó en el álbum Red de King Crimson como músico invitado.

 

Luego de unos años en 1976 fue uno de los fundadores del grupo Foreigner y  fue un elemento clave para que el sonido de las canciones sobre todo en los arreglos de teclados, guitarras y  viento en los  primeros tres discos en los cuales  participó y dejó la banda en 1979.

 

Y en las siguientes décadas ha trabajado como músico de sesión de diversos artistas como  Marc  Bolan, Asia, Judy Dyble, Steve Hackett entre otros, en 1999 publicó su primer álbum como solista llamado  Drivers Eyes  y en el 2002 formó parte de la gira de reencuentro de King Crimson y su calidad como músico es indiscutible formando nuevas agrupaciones y por ello aún se mantiene en actividad.

LOS BEATLES Y EL ESTRENO VÍA SATÉLITE DE “ALL YOU NEED IS LOVE”

LOS BEATLES Y EL ESTRENO VÍA SATÉLITE DE “ALL YOU NEED IS LOVE”:

 

Un 25 de junio de 1967, fue un día histórico para el mundo occidental ya que se iba a transmitir por primera vez la primera emisión global de televisión vía satélite  a más de 25 países del  mundo, es decir dichas naciones iban a ver por simultaneo lo mismo a tiempo real. (En los sesentas el nacimiento de la vía satélite fue algo revolucionario, como también lo fue, dos años después en julio de 1969 se pudo observar  vía satélite cuando el hombre llegó por primera vez a la luna).

 

Por ello cada país participante tenía que presentar algo típico de sus costumbres, es decir de su idiosincrasia como danzas folklóricas, una semblanza histórica, un lugar turístico entre otros motivos, el Reino Unido  por su parte decide que  los Beatles los represente con un tema a la paz que es encargado a John Lennon de componerlo y acreditado a la dupla Lennon/McCartney  y que se iba transmitir en  una actuación en directo a través del programa "Our World” de la BBC y la locación escogida fue el estudio uno de los estudios EMI, donde acostumbraban a grabar los Beatles.

 

Para la ocasión decoraron los estudios con toda la parafernalia hippie de la época, más globos, incienso y los Beatles usaron ropas multicolores (aunque la transmisión original fue en blanco y negro)  además se les permitió a los muchachos llevar a sus mujeres y amigos por ello  estuvieron presentes Pattie Boyd y Jane Asher, así como el manager Brian Epstein y su asistente Peter Brown  los Stones Mick Jagger, Keith Richards, Eric Clapton, Keith Moon, Graham Nash entre otros.

 

La  grabación de la canción  estuvo a cargo del productor George Martin y del ingeniero de sonido Geoff Emerrick y empezó a grabarse en los Olympic Sound Studios de Londres el 14 de junio de 1967, sobre todo la pista de acompañamiento a insistencia de George Martin y grabaron 33 tomas donde John tocó el  clavecín, Paul el contrabajo, Harrison el violín y Ringo la batería,, el 19 de junio grabaron continuaron en el estudio 2 de la EMI  donde graban las partes de banjo a cargo de Lennon, guitarras, bajo  y algunas partes vocales y se terminó de editar entre el 22 al 26 de junio .

 

El tema se volvió un canto a la paz que se inicia  con la Marsella a cargo de  una orquesta de soporte y los Beatles estrenan lo que iba a ser su nuevo single, " All you Need is love"  que se publica como single en UK  el 7 de julio de ese año con la canción "Baby, You're a Rich Man" como lado “B” y que llegó a ser número uno tanto en UK, USA y en más de diez países.

 

miércoles, 23 de junio de 2021

MYLES GOODWYN:

MYLES GOODWYN:

 

Myles Francis Goodwyn nacido en Woodstock, New Brunswick, Canadá  un 23 de junio de 1948, funda saliendo de las escuela en 1969 lo que sería el  legendario grupo de hard rock “April Wine” que logra grabar su primer disco en 1975 y Goodwyn además de ser el cantante del grupo  tocaba además la guitarra y lo hacía muy bien.

 

La época más gloriosa del grupo me parece que fue a fines de los 70s donde se dieron el lujo de tener tres talentosos guitarristas, pues  aparte de Goodwyn se le sumaron Gery Moffet y Brian Greenway (un maestro del slide)  que dejaron grandes canciones, el grupo se desbanda en 1986, luego Goodwyn los resucitó en 1992 y con nueva gente  esporádicamente sigue en giras.

 

Un tema que nos remite a su sonido guitarrero es el clásico “Roller” de 1978 donde alternan lodo a Goodwyn s tres guitarristas, con los guitarras Gibson (Goodwyn y Moffet) y Fender (Greenway) en inolvidables solos durante el transcurso de la canción.

RECORDANDO AL GRAN “BOB FOSSE”:

RECORDANDO AL GRAN “BOB FOSSE”:

 

Robert Louis  o más conocido como "Bob" Fosse, era un creativo coreógrafo que luego se vuelve director de cine que había nacido en Chicago, Illinois USA un 23 de junio de 1927 que se hizo famoso a nivel mundial por haber dirigido y preparado la coreografía del film Cabaret (1972) que al año siguiente gana ocho premios Oscar entre estos como “mejor Director”.

  

Pero en el año de 1979 dirigió el ya clásico del cine “ALL THAT JAZZ” una película casi autobiográfica, donde su alter ego John Gideon (interpretado por Roy Scheider actor fallecido un 10 de febrero del 2008) que era  un coreógrafo mujeriego y con una vida llena de excesos que le pasa factura y sabiendo que está cercano a su muerte inminente la plasma en una escena que consta de  coreografía que muestra su vida “desde su juventud, con sus romances y sus logros para una apoteósica  despedida  de sus seres queridos.

 

Esa coreografía de casi diez minutos de duración en el ecran  fue todo un espectáculo visual que quedó en la retina de los espectadores y en la mía por supuesto y ocho años después muere el gran Fosse en Washington  D.C un 23 de septiembre de 1987.

 

¡Y qué mejor manera para irse de este mundo como más  te gustaría hacerlo, como esa maravilla visual!

 

RECORDANDO AL POETA “ROBERT HUNTER”:

RECORDANDO AL POETA “ROBERT HUNTER”:

 

El poeta y luego compositor y letrista de los “Grateful Dead “Robert Burns” nació San Luis Obispo, Oceano,  California un  23 de junio de 1941 y se dice que es descendiente del poeta romántico escocés del siglo XIX  con el  mismo nombre, pero en el mundo de arte es conocido como “Robert  Hunter” cuya amistad con Jerry García data desde sus adolescencia con quien tocó la mandolina en bandas de bluegrass como “Tub Thumpers” o “Wildwood Boys”.

 

Luego se hizo conocido en 1962 por haber sido voluntario (con pago de por medio) junto con Ken Kesey (Quien luego escribiera One Fly over the cuco Nest) a un experimento de la CIA para experimentar con drogas como   LSD, psilocibina y mezcalina.

 

 Luego  además de ser un reconocido poeta, músico, escritor, traductor  es quien puso la poesía a las canciones del grupo “The Grateful Dead” debido a su legendaria amistad con el líder de la banda y amigo Jerry García a partir del tercer álbum del grupo Aoxomoxoa del año 1969  con la canción “China Cat Sunflower”  y luego de esta colaboración se convirtió en casi un miembro estable de la banda y principal letrista.

 

Luego de la muerte de García y posterior disolución de los Grateful Dead, Hunter empezó a colaborar con la letra de las canciones de músicos como  Jim Lauderdale, Greg Anton, Steve Kimock, David Nelson, Pete Sears, and Rob Barraco, también con Bruce Hornsby en el tema Ciclón en el 2009, también co escribió un par de temas con Bob Dylan y en el 2015 fue inducido en el Salón de la fama de escritores de canciones

 

El gran Robert Hunter falleció en la noche del lunes el 23 de septiembre de 2019, según una nota de prensa "tranquilamente mientras dormía en la cama de su casa " y su esposa, Maureen estuvo a su lado sosteniendo su mano".

 

RIPPLE o “Murmullo” es una bella canción del sexto disco de los Grateful Dead, “American Beauty” cuya música fue hecha por Jerry Garcia y las letras quizás inspiradas en el Salmo 23 fueron escritas por el poeta Robert Hunter allá por 1970 y cabe agregar que en el 2015  Hunter y Jerry García fueron inducidos en el Salón de la Fama del compositor, y el poeta​  recibe la mención junto con la hija de Jerry, Trixie García, que lo aceptando en nombre de su fallecido progenitor y  Hunter  interpreta "Ripple" en la ceremonia:

 

LETRA DE RIPPLE:

 

If my words did glow with the gold of sunshine

And my tunes were played on the harp unstrung

Would you hear my voice come through the music

Would you hold it near as it were your own?

 

It's a hand-me-down, the thoughts are broken

Perhaps they're better left unsung

I don't know, don't really care

Let there be songs to fill the air

 

When there is no pebble tossed

Nor wind to blow

 

Reach out your hand if your cup be empty

If your cup is full may it be again

Let it be known there is a fountain

That was not made by the hands of men

 

There is a road, no simple highway

Between the dawn and the dark of night

And if you go no one may follow

That path is for your steps alone

 

Ripple in still water

When there is no pebble tossed

Nor wind to blow

 

You who choose to lead must follow

But if you fall you fall alone

If you should stand then who's to guide you?

If I knew the way I would take you home