jueves, 26 de noviembre de 2020

RECORDANDO A TINA TURNER:

RECORDANDO A TINA TURNER:

 

El 26 de noviembre de 1939 nace con el nombre de Anna Mae Bullock, en el pueblo de Nutbush, Tennessee, USA, cantante quien sería conocida en el mundo de la música como “Tina Turner”, hoy de nacionalidad suiza, ciudad en la que  reside actualmente con su  esposo de esa nacionalidad.

 

Que no la tuvo fácil en la vida es un hecho, hija de Selma Currie y de Floyd Richard Bullock y tuvo una hermana mayor, Ruby Aillene que se separaron y vivió con su abuela, fue empleada doméstica, al morir la abuela volvió a vivir en St. Louis con su madre empezó a estudiar enfermería pero le gustaba frecuentar los clubs nocturnos y empezó a cantar de forma aficionada y es  conocida con el nombre artístico de Little Ann.

 

A fines de los 50 cuando inicia su carrera de cantante como integrante del grupo que dirigía Ike Turner, luego se casa con él y formaron el dúo Ike and Tina Turner, que desde 1959 hasta 1973 desarrollaría una exitosa carrera artística. Ya en 1959 lanzaron sus primeros temas, pero hasta 1961 ninguna de sus canciones logró entrar en listas nacionales, pero en  1966 el tema “River Deep, Mountain high”, producido por el mago de la pared de sonido “Phil Spector”, les da su primer éxito a nivel mundial y los siguientes sencillos mantuvieron la calidad del dúo, además era un espectáculo verlos en vivo por la figura y “piernas” de Tina y la gracia de sus bailarinas y coristas llamadas The Ikettes, logrando más éxitos  como por ejemplo “Proud Mary”, en 1971 o “Nutbush City Limits”, en 1973. Tina e Ike se separan, debido a los continuos maltratos  y golpes  y humillaciones a las que la sometía el abusador de Ike Turner.

 

En 1975 trató de alcanzar nuevamente el éxito participando en la película Tommy cantando “The Acid Queen” (1975) pero nada y todo parecía que no volvería a despegar hasta que en los 80 ya libre de su sombra con el patrocinio de David Bowie es contratada por EMI y comienza su despegue grabando  su mejor disco, Private Dancer (1984), con canciones  como What's Love Got To Do With It, Better Be Good To Me y el Private Dancer,  en 1985 vuelve a los primeros lugares  con el tema de la película "Mad Max", Beyond Thunderdome y posteriormente con We don't Need Another Hero, además de ser considerada como las “mejores piernas del rock” y el resto es historia….

Fleetwood Mac The Chain Live in 12 12 1987

RECORDANDO A JOHN MCVIE:

 

El 26 de noviembre de 1945 nació en Ealing, UK, John Graham "Mac" McVie quien es el bajista histórico del grupo  “Fleetwood Mac” quien también fuera el de los primeros “Bluesbreakers” de John Mayall  que grabaron el clásico disco con  Eric Clapton “Beano” y el “A hard road” donde se hace amigo del guitarrista Peter Green que al crear a fines de 1967 su grupo de blues con “Mick Fleetwood”  (otro ex Bluesbreakers, aunque de efímera permanencia ) le llaman “Peter Green Fleetwood Mac” le hace ver que ese Mac era por él y que al unirse nace la leyenda bluesera de su primera encarnación.

 

Luego graban el clásico primer disco de la banda que ya es legendario, y  el resto es historia, tienen una etapa gloriosa bluesera, luego se va del grupo Peter Green y los años setentas hay un  constante recambio de integrantes, como el ingreso de la que era  su esposa (se casaron en 1968  la pianista y cantante Christine Perfect y luego a partir de 1975 con la inclusión del  que fuera matrimonio yanqui de Lindsay Buckingham y Stevie Nicks el grupo logró su estabilidad de integrantes y logra el éxito comercial cambiando su esencia bluesera a algo más pop y masivo.

 

 A lo largo de los años  y más de 40 años con su agrupación junto a Mick Fleetwood han cimentado su leyenda y en los últimos años ha podido superar un cáncer al colon que suspendió la gira de reencuentro de su banda y en los últimos meses sin Buckingham el grupo con nuevos integrantes sigue en la carretera.

 

EL GRAN “KEEF HARTLEY”:

EL GRAN “KEEF HARTLEY”:

 

El baterista Keith "Keef" Hartley nació en Preston en la provincia de Lancashire, UK  un 8 de abril de 1944 y entrando a su adolescencia opta por la música aprendió a tocar la batería con el prestigioso Lloyd Ryan quien también fue maestro de Phil Collins entre otros.

 

​ El debut de Hartley ocurrió cuando reemplaza a Ringo Starr como  baterista de la banda de “Rory Storm & The Hurricanes” a mediados de 1962, haciéndose de una buena reputación como músico de sesión por su precisión, tocando luego para “The Artwoods”, John Mayall en los discos “Crusade”, The Blues Alone entre otros ya clásicos entre los años 1967 a 1968 para luego formar su propia banda.

 

Con el apoyo de John Mayall funda su banda llamada “The Keef Hartley's Big Band” a fines de 1968 publicando su primer disco en 1969 llamado “Halfbreed” (o Mestizo) que combinaba el hard rock, con el blues y el jazz  y a los pocos meses se  presentan  en el Festival de Woodstock en agosto de 1969 donde destaca el mismo Hartley por su movimientos y  vestimenta como indio americano (tomó partido por ellos) con su cara maquillada con pintura de guerra mientras el guitarrista Miller Anderson cantaba los temas.

 

Luego que graba cerca de cinco discos con el grupo, se desbandan y Hartley publica su único disco como solista llamado Lancashire Hustler (1973) para crear luego  la banda Dog Soldier que realiza un solo disco (1975) y luego Keef Hartley se retiró de la actividad musical para luego brindar una que otra actuación  esporádica, publicar su autobiografía en el 2007 y  falleció el 26 de noviembre de 2011 a los 67 años.

“FRAGILE” DE YES:

“FRAGILE” DE YES:

 

Un 26 de noviembre de 1971 el sello Atlantic Records publicó en UK (en USA sería editado el 2 de enero de 1972) el cuarto disco de la banda progresiva inglesa Yes llamado “Fragile” y que por sus buenas ventas llegó hasta el puesto séptimo de los charts de UK  y hasta el octavo de la Billboard 200 de USA.

 

Éste disco tiene la particularidad de ser el primero con el nuevo integrante “Rick Wakeman” (procedente del grupo folk Strawbs) que remplazó a Tony Kaye en los teclados agregando otros sonoridades provenientes del melotrón, mini Moog, y piano eléctrico y además fue el penúltimo en estudio con Bill Bruford en la batería.

 

El álbum fue grabado durante el mes de setiembre  de 1971 en los estudios Advision en el centro de  Londres con la co producción de la banda y el ingeniero de sonido Eddy Offord quien produjo el disco anterior “The Yes album” (1970).

 

De los nueve cortes  del Fragile hay cinco temas  individuales, pero una de las canciones co escrita por Jon Anderson y el guitarrista Steve Howe “Roundabout” de más de ocho minutos y treinta segundos de duración sería el tema más conocido del álbum y que salió además como single en enero de 1972 (pero editado a solo 3 minutos y algo de longitud) cuya cara “b” fue la canción Long Distance Runaround del álbum en mención, llegando hasta el puesto 13 de las listas Billboard 200 de USA.

 

SOBRE LA CARÁTULA DEL FRAGILE:

Tiene la particularidad de ser la primera colaboración del artista plástico  Roger Dean con la banda  y la portada plasma el concepto del título del disco pues muestra  una frágil embarcación espacial de madera en el medio de un convulsionado mundo que se fraccionaba en dos partes y parece les gustó a los integrantes de Yes  y sobre todo el logo que creara y que sería lo que los distinguiría y  ser a partir de  ese momento el dibujante oficial de sus portadas, que el día de hoy son consideradas como obras de arte.

 

miércoles, 25 de noviembre de 2020

Screaming Trees - All I Know

 “MARK LANEGAN”:

 

El cantante y compositor Mark Lanegan nació en Ellensburg, Washington un 25 de noviembre de 1964 y luego de haber  sido parte de un hogar disfuncional y padecer fuertes adicciones a las drogas antes de cumplir los 18 años  decide dedicarse a la música como vocalista, ya que posee una potente voz de un alto registro calificada como barítono.

 

En 1984 forma el grupo  Screaming Trees” con los hermanos  Gary Lee Conner en las guitarras y Van Conner en el bajo y el último en llegar  fue Mark Pickerel en la batería, fue muchos  antes de la eclosión de la moda “Grunge”, como años después fueron tipificados.

 

 Publicaron su primer disco en 1986 llamado “Clairvoyance”, pero su mejor obra de lejos, lo hicieron una década después llamado “Dust” (1996), donde el tema “All I Know” es un clásico de la composición sobre todo cuando el guitarrista de la banda alterna la acústica y eléctrica a la vez al momento del solo, un clásico.

Eddie Boyd - Five Long Years

EDDIE BOYD & “FIVE LONG YEARS”:

 

“Five Long Years es una canción  que compusiera el  bluesero  sureño “Eddie Boyd  que nació con el nombre de “Edward Riley” un 25 de noviembre de  1914  y que falleciese en Helsinki, Finlandia un 13 de julio de 1994 y fue  un pianista negro nacido en el Mississippi y  que hizo mejor su carrera en Europa donde lo veneraban como una estrella en contraste  ante la  marginación en su país de origen (USA) se va primero a Bélgica para luego trasladarse, radicar, casarse y morir en la tierra de los Mil lagos “Finlandia”.

 

Pero el tema de la referencia lo grabó por primera vez en los estudios de del sello JOB situados en el estado de Chicago un 19 de junio de 1952 y existen varias versiones posteriores de este tema como la clásica de “Muddy Waters” o la de los “Yardbirds” entre otros intérpretes.

RECORDANDO A PERCY SLEDGE

RECORDANDO A PERCY SLEDGE:

 

El 25 de noviembre de 1941 nace en Leighton, en el sureño estado de Alabama, USA, “Percy Tyrone  Sledge”, que fuera el primer y original cantante en interpretar la canción “When a Man Loves a Woman" (No confundir la versión edulcorada del melifluo ex metalero y luego crooner Michael Bolton y su Soft pop cover de 1991).

 

Este tema fue escrito por los compositores y miembros del grupo The Esquires “Calvin Lewis y Andrew Wright” pero años después Sledge diría que tuvo que ver con la autoría del tema pero les cedió los derechos y la grabó en los estudios del sello Atlantic bajo la producción de Marlin Greene, Quin Ivy por febrero de 1966 y fue publicados un mes después y ya por abril de ese mismo año  llegó al puesto número uno del ranking Billboard Hot 100, aunque Sledge en los años sesenta grabara otros temas como 'Warm and tender love', 'It Tears me up' (1966) y 'Take time to know her' (1968) nunca pudo superar ese tema.

 

El tema original cobró inusitada vigencia en 1992 cuando el director irlandés Neil Jordan lo toma como tema de apertura de su controvertida película “The Crying Game”, Sledge volvió a los escenarios y falleció  de cáncer al hígado en su hogar de Baton Rouge, Lousiana  un 14 de abril del 2015.